Καθώς ο Μάρτιος μας αποχαιρετά σιγά-σιγά, η θεατρική ατζέντα της Θεσσαλονίκης για τις δύο βδομάδες που έρχονται (27/3-9/4) ανοίγεται γεμάτη ενδιαφέρουσες, διαφορετικές επιλογές και εμείς πιστοί στο ραντεβού μας για ακόμη μια φορά είμαστε εδώ για να σας παρουσιάσουμε τις πρεμιέρες τους! Υπερισχύουν αισθητά τα σύγχρονα, πρωτοποριακά έργα, Ελλήνων αλλά και ξένων δημιουργών-μοναδική εξαίρεση στον κανόνα Το όνειρο ενός γελοίου του εμβληματικού Φίοντορ Ντοστογιέφσκι- με τη θεματολογία να κλίνει περισσότερο προς επίκαιρα και μείζονα θέματα της εποχής όπως ο πόλεμος, η βία, η μετανάστευση, η μοναξιά αλλά και η ανάγκη για αποδοχή στο κοινωνικό σύνολο.
Δε σε ξέχασα ποτέ του Λέοντα Α. Ναρ σε σκηνοθεσία Μιχάλη Σιώνα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Η ζωή μιας διάσημης τραγουδίστριας εξιστορείται επί σκηνής μέσα από δέκα ρεμπέτικα και σεφαραδίτικα- εβραϊκά δηλαδή-τραγούδια όπως για παράδειγμα τα γνωστά σε όλους, κυρίως λόγω της ελληνικής εκδοχής τους, «Μισιρλού» και «Μικρός αρραβωνιάστηκα». Ένας δυνατός, ανεκπλήρωτος έρωτας ξεθάβεται ανάμεσα στις αναμνήσεις και ζητά ακόμη και τώρα δικαίωση, σε ένα έργο που υπενθυμίζει αθόρυβα και όμως ουσιαστικά στον καθένα από εμάς πως ήμασταν, είμαστε και θα είμαστε μετανάστες και πρόσφυγες και πως μπορούμε να συνυπάρξουμε αρμονικά, όπως γινόταν στη Θεσσαλονίκη μιας άλλης εποχής, τότε που Εβραίοι, Ορθόδοξοι και Οθωμανοί ζούσαν αρμονικά μεταξύ τους.
Η μουσικοθεατρική παράσταση Δε σε ξέχασα ποτέ, που αποτελεί παραγωγή του ΚΘΒΕ και εντάσσεται στο πλαίσιο της θεματικής ενότητας «Πόλεμος, Μετανάστευση, Προσφυγιά», σκηνοθετείται από τον ταλαντούχο ηθοποιό Μιχάλη Σιώνα, ο οποίος αποτελεί έναν από τους βασικούς συνεργάτες του ΚΘΒΕ τα τελευταία χρόνια με συμμετοχές σε σημαντικές παραγωγές, όπως οι φετινές παραστάσεις «Γκιάκ» και «Η μάνα κουράγιο και τα παιδιά της». Η πρεμιέρα, την οποία αναμένει με ανυπομονησία το θεατρόφιλο κοινό της πόλης, έχει προγραμματιστεί για την Παρασκευή 31 Μαρτίου στην Αίθουσα Αίμιλιος Ριάδης του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, όπου και θα παραμείνει για τρείς παραστάσεις, ενώ στη συνέχεια σχεδιάζεται να παρουσιαστεί σε επιλεγμένους πολιτιστικούς χώρους τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιάννης Κατρανίτσας
Φωτισμοί – Διδασκαλία κάμερας: Χάρης Πάλλας
Video mapping: Κλεάνθης Καραπιπέρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Λίλα Βλαχοπούλου
Οργάνωση Παραγωγής: Ναταλία Λαμπροπούλου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Καλεμκερίδου Σοφία, Χαρίσης Γιάννης
Μουσικοί επί σκηνής: Καμπουρίδου Στέλλα, Μιναχείλης Γιώργος, Σαρηγιαννίδης Ηλίας
ΙΝFO
Από Παρασκευή 31 Μαρτίου έως Κυριακή 2 Απριλίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου και Παραλία, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310 895 800
Ώρες Παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00
Εισιτήρια: 15 ευρώ, 12 ευρώ, 10 ευρώ(φοιτητικό/μαθητικό/65+/ανέργων) και 7 ευρώ (ομαδικό)
Μακμπέττ του Ευγένιου Ιονέσκο σε σκηνοθεσία Δημήτρη Χατζηθεοδοσίου στο θέατρο Αυλαία
Πρόκειται για μια περίεργη αλλά καλοφτιαγμένη φάρσα, άλλο ένα δραματικό έργο του παραλόγου, στο οποίο ο Ιονέσκο χρησιμοποιώντας το κείμενο και τους ήρωες του Σάιξπηρ, επιχειρεί να δώσει μια διαφορετική και ακραία εξήγηση της εξουσίας, που οδηγεί στην απανθρωπιά, την απαξίωση και την μοναξιά. Ο ξεχωριστός Μακμπέττ, που αποτελεί παραγωγή του πολιτιστικού σωματείου θεάτρου και τέχνης «ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ» και σκηνοθετείται από τον Δημήτρη Χατζηθεοδοσίου, ύστερα από την ολοκλήρωση των επιτυχημένων εμφανίσεων του στο θέατρο Σοφούλη, φιλοξενείται στο θέατρο Αυλαία από την Δευτέρα 27 Μαρτίου, για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Σκηνικά – Κοστούμια: Χαρά Τσουβαλά
Κατασκευή γυναικείων ενδυμάτων: Νίκος Μηνάς
Φωτογραφία: Πέτρος Καραθανάσης
Video–Trailer: Δημήτρης Βαβάτσης, Δημήτρης Ευγενίδης
Επικοινωνία: Έλένη Θυμιοπούλου
Παίζουν: Νίκος Πολοζιάνης, Χρήστος Ντόβας, Εφη Σισμανίδου, Μάριος Ζαρδαβάς, Ιόλη Ραγκούση, Νίκος Κορεξιανός, Δημήτρης Ελιάς, Γιάννης Κωνσταντινίδης
INFO
Aπό Δευτέρα 27 Μαρτίου έως Τρίτη 4 Απριλίου στο θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή-Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310237700
Ώρες Παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Εισιτήρια: 10 ευρώ (γενική είσοδος) και 8 ευρώ (φοιτητικό/ανέργων), Προπώληση στο ταμείο του θεάτρου Αυλαία στα 8 ευρώ
Η πόρνη από πάνω του Αντώνη Τσιπιανίτη και σκηνοθεσία του Σταμάτη Πατρώνη στο θέατρο Αυλαία
Ηρωίδα μας η Ερατώ: μια καθημερινή νοικοκυρά, η οποία βιώνει καρτερικά την μονότονη και ξεχασμένη ζωή της. Έρωτες, σχέσεις, προδομένα όνειρα και φιλοδοξίες, απόρριψη, συμβιβασμοί, έλλειψη αυτοεκτίμησης, διαφθορά είναι μερικές μόνο σκέψεις που μοιράζεται με τον θεατή καθώς έρχονται και φεύγουν στο μυαλό της. Και όλα αυτά μέχρι τη στιγμή που μετακομίζει «η πόρνη από πάνω». Τότε όλα θα αλλάξουν! Τίποτα δεν είναι ίδιο και δεδομένο πια…! Η καθηλωτική αυτή μονοπρόσωπη αφήγηση, η οποία αναδεικνύεται στο έπακρο μέσα από την ερμηνευτική δεινότητα της καταξιωμένης ηθοποιού Κατερίνας Διδασκάλου, ακροβατεί ανάμεσα στο ατόφιο γέλιο και την συγκίνηση, κρατώντας την ρεαλιστικότητα και την αυθεντικότητα ενός βιογραφικού κειμένου. Η επιτυχημένη και πολυπαιγμένη παράσταση, που σκηνοθετείται από τον Σταμάτη Πατρώνη, ανηφορίζει ξανά προς την Θεσσαλονίκη και φιλοξενείται για δύο μέρες, την Τετάρτη 5 και την Πέμπτη 6 Απριλίου, στη σκηνή του θεάτρου Αυλαία.
Συντελεστές
Συγγραφέας : Αντώνης Τσιπιανίτης
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πατρώνης
Ερμηνεύει η Κατερίνα Διδασκάλου
INFO
Τετάρτη 5 και Πέμπτη 6 Απριλίου στο θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή-Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310237700
Ώρες Παραστάσεων: Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00
Εισιτήρια: 13 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (φοιτητικό/ανέργων), ΑΜΕΑ δωρεάν είσοδος
Θα πεθάνω αν πεθάνεις της Anna Maria Nygren σε σκηνοθεσία Έλενας Πέγκα στο θέατρο Αυλαία
4 έφηβοι, δύο αγόρια και δύο κορίτσια, βρίσκουν καταφύγιο πίσω από ένα δημόσιο κτίριο, και στεγάζουν εκεί την ανάγκη τους να πειραματιστούν, να εκφραστούν, να αναπτύξουν σχέσεις, φιλικές αλλά και ερωτικές, και πάνω από όλα να νιώσουν ελευθερία. Είναι παιδιά που γνώρισαν την εγκατάλειψη και την απόρριψη, παιδιά που «πάνε στα χαμένα», που μεγάλωσαν λόγω των συνθηκών πριν την ώρα τους και δεν θυμίζουν σε τίποτα την ηλικία τους, παιδιά που αποζητούν την αγάπη, παιδιά που μάχονται για αυτήν ακόμη και όταν γνωρίζουν ότι αυτό μπορεί έχει καταστροφικές συνέπειες. Σε έναν κόσμο που δείχνει να μη νοιάζεται, η ταύτιση για τον καθένα από εμάς είναι αναπόφευκτη…Το τολμηρό έργο της Σουηδής συγγραφέως Αnna Maria Nygren, το οποίο ανέβηκε τη φετινή σεζόν στην Αθήνα με επιτυχία σε πρώτη παγκόσμια παρουσίαση και σκηνοθετείται από την Έλενα Πέγκα, γνωστή στο χώρο του θεάτρου για τις πρωτοποριακές προσεγγίσεις της, φτάνει στη Θεσσαλονίκη την Πέμπτη 30 Μαρτίου και θα φιλοξενηθεί για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις στο θέατρο Αυλαία.
Συντελεστές
Μετάφραση: Βασίλης Παπαγεωργίου
Σκηνοθεσία: Ελενα Πέγκα
Σκηνικά/Κοστούμια: Valentino Marengo
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Λήδα Μανουσάκη
Φωτογραφίες: Τάσος Βρεττός
Παραγωγή: Ρούλα Νικολάου
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Βουβάκης, Ορέστης Καρύδας, Κατερίνα Μισιχρόνη, Αλεξάνδρα Ταβουλάρη
INFO
Από 30 Μαρτίου έως 2 Απριλίου στο θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή-Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310237700
Ώρες Παραστάσεων: Πέμπτη έως Κυριακή στις 21.00
Εισιτήρια: Τιμή προπώλησης: 10 ευρώ, Ταμείο: 12 ευρώ (γενική είσοδος) και 10 (μειωμένο)
Αυγά μαύρα του Διονύση Χαριτόπουλου σε σκηνοθεσία Κώστα Αβραμίδη στο θέατρο Άρατος
Πώς φεύγει από πάνω σου το στίγμα ενός πολέμου; Αλήθεια…φεύγει; Είναι η αληθινή ιστορία μιας γυναίκας από ένα χωριό της Στερεάς Ελλάδας, όπως εκείνη τη διηγήθηκε στον συγγραφέα Διονύση Χαριτόπουλο. Εμφύλιος πόλεμος, 1946-1949: δύο αδέρφια, ο Σπύρος και η Μαρία, παιδιά ακόμη τότε, χωρίζονται βίαια λόγω των συνθηκών. Χρόνια αργότερα συναντιούνται και προσπαθούν μαζί να φτάσουν σιγανά και σταθερά προς την αλήθεια. Τα Αυγά Μαύρα, ένα έργο που κατάφερε να αγγίξει το κοινό καθώς παίζεται για τέταρτη επιτυχημένη συνεχόμενη χρονιά, μιλά για πρώτη φορά για μια ιστορική περίοδο που ηθελημένα απωσιωπείται από την ελληνική κοινωνία ενώ ταυτόχρονα καταφέρνει να εναντιωθεί σε κάθε πόλεμο ανά τον πλανήτη, τονίζοντας τις σπαρακτικές επιπτώσεις του. Η παράσταση, η οποία σκηνοθετείται από τον Κώστα Αβραμίδη. μετά τις πρώτες 8 sold out εμφανίσεις της στην Θεσσαλονίκη, επανέρχεται στο θέατρο Άρατος και ανεβαίνει στο σανίδι για τέσσερις ακόμη παραστάσεις.
Συντελεστές
Κείμενο: Διονύσης Χαριτόπουλος
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Κώστας Αβραμίδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Σοφιαλίδης
Κοστούμια: Αγγελική Τσαβέλη
Σκηνικά – Φωτισμοί: Θέατρο Άρατος
Παίζουν: Κώστας Αβραμίδης – Μαρία Ανθίδου
INFO
Aπό 25 Μαρτίου έως 2 Απριλίου (νέα παράταση παραστάσεων) στο θέατρο Άρατος, Μοσκώφ 12 με Φράγκων, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 6944 204 564, 6977 542 143
Ώρες Παραστάσεων: Σάββατο και Κυριακή στις 21.00
Εισιτήρια: 8 ευρώ (κανονικό), 5 ευρώ (ανέργων)
Rose is a rose is a rose is a rose σε σκηνοθεσία Πέτρου Παπαζήση στο θέατρο Άνετον
To έργο μεταφέρει στη σκηνή τη ζωή της Γερτρούδης Στάιν και της Άλις Μπ. Τόκλας, ενός θρυλικού ζευγαριού συγγραφέων που κατάφερε να αλλάξει έστω και απειροελάχιστα τον κόσμο. Η ιστορία μας ξεκινά το 1907 στο Παρίσι όταν οι ζωές τους ενώνονται ενώ στη συνέχεια οι δύο ηρωίδες μας φιλοξενούν στο σπίτι τους, ταξιδεύουν, μοιράζονται μαζί μας τα λογοτεχνήματα τους, αναπολούν, γλυκές αλλά και πικρές στιγμές, όμως πάντα υπό έναν όρο: μαζί! -όσο κλισέ και αν ακούγεται. Η γλυκιά αυτή κωμωδία, η οποία θέτει ως βασικό συστατικό της ευτυχίας αλλά και της επιτυχίας την αγάπη, παρουσιάζεται από την ομάδα Ομάζ στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Ανοιχτή Σκηνή – θεατρικές φωνές της πόλης» που διοργανώνεται για πέμπτη χρονιά από τον Δήμο Θεσσαλονίκης, δίνοντας βήμα σε κατεξοχήν νεοσύστατες θεατρικές ομάδες. Οι δύο μοναδικές παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 31 Μαρτίου και το Σάββατο 1 Απριλίου στο θέατρο Άνετον.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Πέτρος Παπαζήσης
Κείμενο: Αλκυόνη Θηλυκού, Κατερίνα Λιάτσου, Πέτρος Παπαζήσης, Στεργιάνα Τζέγκα
Δραματουργική επεξεργασία: Κατερίνα Λιάτσου
Σκηνογραφία-ενδυματολογία: Φανή Σκουλικίδη-Μπουκουβάλα, Ελένη Τσιμίδου
Φωτιστικός σχεδιασμός: Ελένη Χούμου
Φωτογραφίες: Ελένη Χούμου, Tάσος Θώμογλου & Rejected.gr
Βίντεο: Φανή Σκουλικίδη-Μπουκουβάλα, Ελένη Τσιμίδου
Οργάνωση παραγωγής-επικοινωνία: Νικος Μαυράκης
Παίζουν: Αλκυόνη Θηλυκού, Στεργιάνα Τζέγκα
INFO
Από 31 Μαρτίου έως 1 Απριλίου (για δύο παραστάσεις) στο θέατρο Άνετον, Παρασκευοπούλου 42 & Κωνσταντινουπόλεως, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 694 352 6872
Ώρες Παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
Εισιτήρια: 9 ευρώ (κανονικό) και 6 ευρώ (μειωμένο)
Διαθέσιμες προσκλήσεις για ανέργους κατόπιν κρατήσεως
Το όνειρο ενός γελοίου του Φίοντορ Ντοστογιέφσκι σε σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου στο θέατρο Αυλαία
Το έργο περιπλέκεται γύρω από έναν άντρα, ο οποίος απογοητευμένος από τη ζωή αποφασίζει να αυτοκτονήσει. Το βράδυ όμως που είχε σκοπό να θέσει σε πράξη το σχέδιο του αποκοιμιέται και τότε βλέπει ένα περίεργο όνειρο. Το όνειρο αυτό υποστηρίζει ότι τον έκανε να βρει την αλήθεια που τόσο λαχταρούσε, του έδωσε λόγο για να ζει και να αγωνίζεται. Η αλήθεια που το φανερώθηκε εκείνη την νύχτα τον άλλαξε σαν άνθρωπο και τώρα με τη σειρά του προσπαθεί να αλλάξει τον καθένα από μας που ακούμε το κήρυγμα του. Το απλό αλλά ταυτόχρονα ουσιαστικό κείμενο του μεγάλου Ρώσου μυθιστοριογράφου διδάσκει αισιοδοξία, πίστη και αγάπη για το φαινόμενο αυτό που ονομάζεται «ζωή». Η παράσταση, που παίζεται ανά την Ελλάδα από το 2014 και συγκίνησε το κοινό της Θεσσαλονίκης στο θέατρο Σοφούλη τον μήνα που μας πέρασε, ανεβαίνει ξανά, για μια μοναδική εμφάνιση την Τετάρτη 29 Μαρτίου, αυτή τη φορά στο θέατρο Αυλαία.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος
Ερμηνεύει ο ηθοποιός Δημήτρης Βερύκιος
ΙΝFO
29 Mαρτίου στο θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή-Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310237700
Ώρες Παραστάσεων: Τετάρτη στις 21.00
Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό) και 8 ευρώ (άνεργοι/φοιτητές/πολύτεκνοι/προπώληση)
Kόσμοι σε πόλεμο σε κείμενο και σκηνοθεσία Μαρίας Γρίβα στο θέατρο Άνετον
Το έργο ξεκινά από τον Τρωικό πόλεμο και φτάνει μέχρι και το σήμερα, σε ένα ταξίδι εξερεύνησης ανάμεσα στους μύθους και τα αληθινά ιστορικά στοιχεία, ανάμεσα στο φανταστικό και το πραγματικό, εκεί όπου οι ήρωες απομυθοποιούνται και αντί για παράδειγμα προς μίμηση αναδεικνύονται ως προβληματικά όντα. Η μουσική παντρεύεται με ένα διαφορετικό στοχαστικό θέατρο σε μια παράσταση που βάζει για τα καλά τον θεατή στην παγκόσμια σφαίρα πραγμάτων, η οποία βρίθει αναταραχών, βίας και ατέρμονων μαχών που γεννούν νικητές αλλά και ηττημένους. Οι Κόσμοι σε πόλεμο, παράσταση η οποία φέρει την καλλιτεχνική έμπνευση και την σκηνοθετική ματιά της Μαρίας Γρίβα, ανεβαίνει στο σανίδι στα πλαίσια του φεστιβάλ του Δήμου Θεσσαλονίκης «Ανοιχτή σκηνή – Θεατρικές φωνές της πόλης» και παρουσιάζεται στο κοινό της πόλης την Παρασκευή 7 και το Σάββατο 8 Απριλίου στο θέατρο Άνετον.
Συντελεστές
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Μαρία Γρίβα
Δραματουργία: Μ. Langhoff, Αντιγόνη Μπάρμπα
Ζωντανή Μουσική: Κωνσταντίνος Υφαντής
Σκηνογραφική επιμέλεια: Ubu Art Crew
Φωτογραφίες: Buba Gabedava
Οργάνωση παραγωγής: Ελένη Παυλίδου
Παίζουν: Αντιγόνη Μπάρμπα, Ματίνα Καϊάφα, Μαρία Ιωάννα Παπαθανασίου
INFO
Aπό 7 έως 8 Απριλίου (για 2 παραστάσεις) στο θέατρο Άνετον, Παρασκευοπούλου 42, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310 869869
Ώρες Παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (φοιτητικό/ ανέργων) και 5 ευρώ (ατέλειες, ΑΜΕΑ)
Aκόμη:
Ζero (This is our youth) του Kenneth Lonergan. Το έργο του γνωστού σεναριογράφου-συγγραφέα του Χόλιγουντ, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο Χυτήριο σε απόδοση και σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη, φτάνει στη Θεσσαλονίκη για δύο παραστάσεις την Παρασκευή 7 και το Σάββατο 8 Απριλίου στο θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή-Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310237700
Ώρες Παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
Πάμε Πρεμιέρα ή Τι απέγινε ο Σερ Πέρσιβαλ; του Rick Abbott. Η παράσταση, που διοργανώνεται από το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και παρουσιάζεται από την ομάδα Τέχνης «Θεατράλε», ανεβαίνει για δύο παραστάσεις, Σάββατο 1 και Τετάρτη 19 Απριλίου, στο Κινηματοθέατρο Αλέξανδρος, Εθνικής Αμύνης 1, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 231 028 7724
Ώρες Παραστάσεων: 1 και 19 Απριλίου στις 21.00
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
Ο Πυγολαμπίδας του Jan Karafiat, το κλασικό τσέχικο παραμύθι παρουσιάζεται διασκευασμένο από την ομάδα Πούπουλο το Σάββατο 1 Απριλίου, για μια και μοναδική μέρα, στο θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5, Καλαμαριά
Τηλέφωνο: 231 042 3925
Ώρες Παραστάσεων: Σάββατο στις 18.15
Εισιτήρια: γενική είσοδος 8 ευρώ
Ο Αυλητής του Χάμελν σε σκηνοθεσία Γιώργου Καραβασίλη. Η γνωστή μουσικοθεατρική παράσταση έρχεται για μια τελευταία παράσταση στον Πολυχώρο Ενώ, Ερμού 11 και Ι.Δραγούμη, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 6941404976
Ώρες Παραστάσεων: Σάββατο 8 Απριλίου στις 20.00
Εισιτήρια: γενική είσοδος 7 ευρώ
Ανθολόγιο ποίησης από το εργαστήρι ενηλίκων του Θεάτρου του Άλλοτε, θα παρουσιαστεί την Τετάρτη 29 Μαρτίου στο θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5, Καλαμαριά
Τηλέφωνο: 231 042 3925
Ώρες Παραστάσεων: Τετάρτη 29 Μαρτίου στις 21.00
H παραμυθοσαλάτα του Καραγκιόζη, το διαδραστικό έργο, για μικρούς και μεγάλους, του Αγάπιου Αγαπίου έρχεται για δύο Κυριακές, 26 Μαρτίου κα 9 Απριλίου, στη σκηνή του θεάτρου Σοφούλη, Τραπεζούντος 5, Καλαμαριά
Τηλέφωνο: 231 042 3925
Ώρες Παραστάσεων: Κυριακή στις 11.30
Εισιτήρια: γενική είσοδος 5 ευρώ
