Στα μέσα περίπου του μήνα ξεκινάει μια εβδομάδα με διαφορετικές επιλογές που μας φέρνουν και καινούργια πρόσωπα… Η Lavart επιλέγει για αυτήν την εβδομάδα δύο έργα του Α. Παπαδιαμάντη, νέους θεατρικούς συγγραφείς, βασισμένες σε αριστουργήματα της 7ης Τέχνης… παραστάσεις με φρέσκο αέρα… που αξίζουν λίγο από τον χρόνο μας…
La strada
Βασισμένο στην ταινία του Φεντερίκο Φελίνι
Οι Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου – Robin Beer) εκκινούν την πειραματική τους αναζήτηση από την πρωταρχική εκείνη στιγμή της σύλληψης. Συναντιούνται με το αξεπέραστο έργο του Φελίνι σε μια θεατρική σκηνή κατά τη διαδικασία της δημιουργίας του, στην Πειραματική σκηνή (-1) του Εθνικού Θεάτρου, σκηνή¨«Κατίνα Παξινού» από 1 Φεβρουαρίου έως 17 Μαρτίου, κάθε Τετάρτη με Κυριακή. Βλέπουμε ένα αριστούργημα να ξετυλίγεται σπαρακτικά μέσα από τη ματιά του σκηνοθέτη και να αποκαλύπτεται βήμα-βήμα επί σκηνής.
Στη μεταπολεμική Ιταλία, ένας πλανόδιος καλλιτέχνης, ο βίαιος Ζαμπανό, αγοράζει για τις ανάγκες των ατραξιόν του, την κόρη μιας φτωχής αγρότισσας. Η ευαίσθητη και ονειροπαρμένη Τζελσομίνα, ανέχεται με χαμόγελο τις εκρήξεις και την απάνθρωπη συμπεριφορά του. Τι γίνεται όμως όταν μετά από διάφορες περιπέτειες που κορυφώνονται με την σύγκρουση του Ζαμπανό και του “τρελού”, ενός ευαίσθητου ακροβάτη τσίρκου, η Τζελσομίνα χάσει την αισιοδοξία της;
Η παράσταση, δίνοντας προτεραιότητα στην εικόνα, τη μουσική και τη σωματική έκφραση των ηθοποιών, μιλάει για την πρωταρχική ανάγκη της ανθρώπινης επικοινωνίας, με άξονα τις προσωπικές σχέσεις και τη συντροφικότητα.
You are currently viewing a placeholder content from YouTube. To access the actual content, click the button below. Please note that doing so will share data with third-party providers.
Έρως Ήρως, του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη
Το θέατρο Εύπολις-art παρουσιάζει τον μονόλογο Έρως Ήρως, του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη από την ομάδα The Prodigy Theatre Company, όλες τις Δευτέρες και τις Τρίτες του Φεβρουαρόυ. Μια διασκευή του αγαπημένου διηγήματος του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη σε ένα μοναδικό θεατρικό μονόλογο 55 λεπτών, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρος Μπαλαμώτης και ερμηνεία του Αντώνη Κυριακάκη. Η παράσταση ακολουθεί τις αρχές του θεάτρου του μινιμαλισμού, διατηρεί το γλωσσικό ιδίωμα του Παπαδιαμάντη, και με καταιγιστικό ρυθμό και χιούμορ φέρνει το κείμενο του 1897 στο σήμερα.
Ο Γιωργής, νεαρός βαρκάρης, αγαπάει την Αρχόντω. Ένα βράδυ τον ξυπνάνε ήχοι γάμου από το σπίτι της. Είναι δυνατόν να την παντρεύουν; Με άλλον; Πρέπει να τους σταματήσει πάση θυσία. Ακόμα κι αν χρειαστεί να πνίξει γαμπρό και πεθερά.
You are currently viewing a placeholder content from YouTube. To access the actual content, click the button below. Please note that doing so will share data with third-party providers.
Η φωνή του Δράκου του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη
Από 8 Φεβρουαρίου και για όλες τις Παρασκευές έως 5 Απριλίου θα παρουσιάζεται στην σκηνή του Θεάτρου Φούρνος, σε σκηνοθεσία- Δραματουργία του Τάσου Καρακύκλα και ερμηνεία Κατερίνα Καλοχριστιανάκη, Κωσταντής Ντίσιος. Η παράσταση ορμώμενη από την σύγχρονη πραγματικότητα του ψηφιακού κόσμου των πολλαπλών οπτικών γωνιών, του κοινωνικού αυτοματισμού και των εύθραυστων ταυτοτήτων, επιχειρεί να ενορχηστρώσει και να αντιπαραβάλλει σαν πολυφωνικό τραγούδι τις φωνές και τις στάσεις της κοινότητας, να ανιχνεύσει ετεροτοπίες της δικής μας κοινωνίας και να αφουγκραστεί τη φωνή του σύγχρονου δράκου, που πάντα βρίσκει τη ρωγμή για να ακουστεί. Και η ρωγμή αυτή λέγεται σιωπή.
Μία οικογενειακή ιστορία, ένας αριθμός και η γέννηση ενός παιδιού πυροδοτούν ένα σκάνδαλο και εξεγείρουν τους κατοίκους μιας μικρής κοινότητας. Η οικογένεια στοχοποιείται και οδηγείται σταδιακά σε απομόνωση και αποκλεισμό από την κοινωνική ζωή. Τα μέλη της θα επινοήσουν το ξεχωριστό τους καταφύγιο για να προφυλαχτούν από τις φήμες, τις διαδόσεις, τις φωνές. Κάπου εκεί θα αναζητήσει την πραγματική του ταυτότητα και αρματωσιά ο έφηβος πια Κώτσος. Στις παρυφές της κοινότητας, στην περιοχή του θρύλου, στην σκιά του Δράκου.
You are currently viewing a placeholder content from YouTube. To access the actual content, click the button below. Please note that doing so will share data with third-party providers.
Ισπανικό Καλοκαίρι της Πέννυς Μηλιά
Το θέατρο Μπιπ υποστηρίζει το Νέο Ελληνικό Θέατρο και δίνει βήμα σε νέους Έλληνες θεατρικούς συγγραφείς να εκφραστούν και να ανεβάσουν τα έργα τους. Σε αυτό το πλαίσιο παρουσιάζεται από την ομάδα ΜπακStage το βραβευμένο έργο της Πέννυς Μηλιά, από τις αρχές του Φεβρουαρίου και κάθε Τετάρτη-Πέμπτη έως 21 Μαρτίου. Ο τίτλος “Ισπανικό καλοκαίρι” είναι ένας συμβολικός φόρος τιμής στο σύντομο καλοκαίρι της αναρχίας στην Ισπανία το 1936, όμως πρόκειται για την επεισοδιακή επανένωση των μελών της οργάνωσης “Κόκκινα παιδιά” ένα βράδυ στην Αθήνα, μετά από ένα αποτυχημένο “χτύπημα” στην Ισπανία τρία χρόνια νωρίτερα. Το έργο εστιάζει στη δύναμη του παρελθόντος και την αδυναμία μας να ξεφύγουμε από αυτό. Τη μάχη της “κανονικής” ζωής και της “ενηλικίωσης” με αυτή των ονείρων και των πόθων μας.
Καλοκαίρι. Ο Γιώργος και η Χαρά μόλις μετακόμισαν. Ο Μάνος περιμένει να γεννηθεί το παιδί του από στιγμή σε στιγμή. Μια φωνή από τα παλιά ακούγεται στο ραδιόφωνο. Το παρελθόν επιστρέφει. Η Ισπανία, τα Κόκκινα παιδιά, η απόπειρα… Κάποιοι έμειναν πίσω και κάποιοι προχώρησαν. Ένας απρόσκλητος επισκέπτης μπορεί να τα διαλύσει όλα. Ή μήπως να τα διορθώσει; Η επεισοδιακή επανένωση μιας κάποτε αχώριστης παρέας. Ή το φλεγόμενο τέλος της.
You are currently viewing a placeholder content from YouTube. To access the actual content, click the button below. Please note that doing so will share data with third-party providers.
Πότε και πως αφήνει κάποιος όλα αυτά να σβήσουν; Ένα θρίλερ σχέσεων, με φόντο τον διαρκή αγώνα μιας γενιάς ονειροπόλων και εξεγερμένων. Είναι τελικά η επανάσταση ένα μωρό που γεννιέται;
Καλή Θέαση!!
Κείμενο: Ειρήνη Γκότση (Lavart)
