Αθήνα: Θεατρικές Πρεμιέρες από 02/10 έως 08/10

Η πρώτη εβδομάδα του Οκτωβρίου σηματοδοτεί ταυτόχρονα το ξεκίνημα της νέας θεατρικής σεζόν. Μια σειρά από παραστάσεις τόσο ξένων όσο και ελληνικών έργων κάνει πρεμιέρα στις σκηνές της Αθήνας, έτοιμη για να εξάψει το ενδιαφέρον του θεατρόφιλου κοινού. Πολλά από τα θεατρικά δρώμενα της εβδομάδας αποτελούν διασκευασμένα λογοτεχνικά έργα όπως για παράδειγμα Η δύναμη του σκότους, το Ορλάντο, το Γκιακ και το Αφέντης και δούλος. Από τις θεατρικές σκηνές όμως δεν λείπουν και οι δημιουργίες μεγάλων δραματουργών όπως του Γουίλλιαμ Σαίξπηρ (Άμλετ), του Άρθουρ Μίλλερ (Το τίμημα) και του Έντουαρντ Άλμπι (Ποιός φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ). Ας δούμε πιο αναλυτικά αυτές τις επιλογές!

Ο Φάρος του Κόνορ Μακφέρσον σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη

Ο Κόνορ Μακφέρσον είναι ένας από τους γνωστότερους Ιρλανδούς θεατρικούς συγγραφείς που βρίσκονται εν ζωή. Στο έργο του ο Φάρος βλέπουμε πέντε άντρες με σκοτεινό παρελθόν να χαρτοπαίζουν και να μοιράζονται τα βαθύτερα μυστικά τους. Οι ήρωες του συγγραφέα είναι ιδιαίτερα προβληματικοί και καταφέρνουν να συνδυάσουν τον χιούμορ και το δράμα. Η σκοτεινή ατμόσφαιρα που κυριαρχεί στους διαλόγους μεταφέρεται με ευρηματικό τρόπο επί σκηνής από τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη. Το καστ της παράστασης είναι ιδιαίτερα δυνατό (Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Νίκος Ψαρράς, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Αιμίλιος Χειλάκης) ενώ στο επίκεντρο της βρίσκεται η προσπάθεια του ανθρώπου να κερδίσει μια δεύτερη ευκαιρία. Ο Φάρος θα λάμψει για πρώτη φορά στο θέατρο Αθηνών στις 7 Οκτωβρίου.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης – Αθανασία Σμαραγδή
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Μίνως Μάτσας
Βοηθοί σκηνοθέτη: Μανώλης Δούνιας – Έλενα Σκουλά
Παραγωγή: Κάρολος Παυλάκης

Διανομή (με σειρά εμφάνισης): Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος (Σάρκυ), Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης (Ρίτσαρντ), Νίκος Ψαρράς (Ιβάν), Προμηθέας Αλειφερόπουλος (Νίκυ), Αιμίλιος Χειλάκης (Κύριος Λόκχαρτ)

ΙΝFO

Στις 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 3312343

Παραστάσεις:

Τετ., Πεμ., Παρ., Κυρ. 21:15

Σαβ. 18:15 & 21:15

Η δύναμη του σκότους του Λέοντος Τολστόι σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και Γιώργου Χατζηνικολάου

Ο Λέων Τολστόι θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους Ρώσους συγγραφείς όλων των εποχών και διακρίνεται για τους καλά δομημένους χαρακτήρες που πρωταγωνιστούν στα έργα του. Η δύναμη του σκότους τοποθετείται στο τέλος του 19^ου αιώνα και περιστρέφεται γύρω από ένα ανατριχιαστικό έγκλημα: ένας άντρας ομολογεί στον γάμο της προγονής του ότι έκανε παιδί μαζί της, το οποίο και δολοφόνησε. Οι σκοτεινότερες πτυχές της ανθρώπινης φύσης αποτελούν το κεντρικό στοιχείο του έργου ενώ ο συγγραφέας υιοθετεί μια απαισιόδοξη στάση προς την ζωή, η οποία αποδίδεται εξαιρετικά επί σκηνής από τους σκηνοθέτες Ελένη Σκότη και Γιώργο Χατζηνικολάου. Η παράσταση (για την οποία μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα εδώ) ανεβαίνει από την ομάδα Νάμα στις 7 Οκτωβρίου στο Σύγχρονο Θέατρο.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία/Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ελένη Σκότη, Γιώργος Χατζηνικολάου
Δ/νση Παραγωγής/Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου
Πρωτότυπη Μουσική: Βαλέρια Δημητριάδου, Γιώργος Παπαγεωργίου
Video/Trailer: Σταύρος Συμεωνίδης, Κώστας Δαβελάς
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Τριανταφυλλιά Δούνια
Δημόσιες Σχέσεις/Βοηθός Παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Παίζουν: Αγορίτσα Οικονόμου, Γιώργος Παπαγεωργίου, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Γιώργος Ζιόβας, Θανάσης Χαλκιάς, Αθηνά Αλεξοπούλου, Μιχαήλ Γιαννικάκης, Αθανασία Κουρκάκη, Μαρία Προϊστάκη, Βαλέρια Δημητριάδου

ΙΝFO

Από τις 7 Οκτωβρίου στο Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 3464380

Παραστάσεις:
Κυριακή 18:00
Τετάρτη 19:00
Σάββατο 18:30

Εισιτήρια:

Τετάρτη – Κανονικό 15€
Φοιτητικό/ Άνω των 65 & Ανέργων 10€

Σάββατο/Κυριακή – Κανονικό 17€|
Φοιτητικό, Άνω των 65 & Ανέργων 12€

Προσφορά προπώλησης μέχρι 30 Σεπτεμβρίου 2017: όλα τα εισιτήρια 7€

Προπώληση:
viva.gr, 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, viva kiosk

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων:

• Στo ταμείο του Σύγχρονου Θεάτρου, Ευμολπιδών 45, Γκάζι, τηλ 210 3464380
• Στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, τηλ 210 5138067

Ορλάντο της Βιρτζίνια Γουλφ σε σκηνοθεσία Ιώς Βουλγαράκη

Το μυθιστόρημα Ορλάντο αποτελεί ένα από τα γνωστότερα έργα της Βιρτζίνια Γουλφ και έχει γίνει το αντικείμενο θαυμασμού πολλών φεμινιστικών κύκλων. Ένα αθάνατο πλάσμα που γεννήθηκε με αντρικά γεννητικά όργανα αρχίζει σταδιακά να μετατρέπεται σε γυναίκα και βιώνει μια σειρά από εμπειρίες κατά την διάρκεια της μακρόχρονης ζωής του. Η Ιώ Βουλγαράκη μεταφέρει το ανατρεπτικό μυθιστόρημα στην σκηνή με την μορφή μονολόγου, τον οποίο ερμηνεύει με εξαιρετικό τρόπο η Αμαλία Καβάλη. Η παράσταση (για την οποία μπορείτε να διαβάσετε αναλυτικότερα εδώ) θέτει έντονα το ζήτημα του κατακερματισμένου εαυτού και ερχεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Skrow στις 7 Οκτωβρίου.

Συντελεστές

Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης
Διασκευή / Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη
Σκηνικός χώρος / Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Φωτισμοί: Karol Jarek
Ηχητικό μοτίβο: Δημήτρης Πατσαρός
Σχεδιασμός κομμώσεων: Alex Scissors
Σχεδιασμός μακιγιάζ: Marina Stat
Φωτογραφίες παράστασης: Κική Παπαδοπούλου
Teaser / Trailer: Σεμπάστιαν Φραγκόπουλος
Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης: Μαρία Τσολάκη

Ερμηνεία: Αμαλία Καβάλη

ΙΝFO

Στις 7 Οκτωβρίου στο θέατρο Skrow, Αρχελάου 5, Αθήνα

Τηλέφωνο: 2107235842

Παραστάσεις:

Κυριακή 21:00

Σάββατο 21:00

Εισιτήρια:

12€ κανονικό
8€ φοιτητικό & ανέργων

Τηλέφωνο και ώρες κρατήσεων: 210 7235 842 (ώρες 11:00 π.μ. – 14:00 μ.μ. και 17:00 μ.μ. – 20:30 μ.μ.)

12 Ένορκοι του Reginald Rose σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδου

Ο ρατσισμός και η ξενοφοβία βρίσκονται στο επίκεντρο του θεατρικού έργου οι 12 Ένορκοι του Reginald Rose. Το 1957, δώδεκα διαφορετικοί μεταξύ τους άντρες προσπαθούν να αποφασίσουν αν θα καταδικάσουν σε θάνατο ή όχι ένα αλλοδαπό αγόρι για τον φόνο του πατέρα του. Η ψυχολογική ένταση μεταξύ των ενόρκων σταδιακά αυξάνεται ενώ ταυτόχρονα αποκαλύπτονται τα στερεότυπα που τους επηρεάζουν ως προς την απόφαση τους. Το δημοφιλές έργο έγινε γνωστό κυρίως μέσα από την κινηματογραφική μεταφορά του και παίχτηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 2014, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδου. Η παράσταση, που συνεχίζεται για τέταρτη χρονιά, ερχεται με ανανεωμένο το καστ των ηθοποιών της στις 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αλκμήνη.

Συντελεστές

Κείμενο: Reginald Rose
Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Δραματουργική Επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη, Νότης Παρασκευόπουλος
Σκηνικά: David Negrin
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Φωτογραφία: Γιάννης Πρίφτης
Γραφιστική επιμέλεια: Γιάννης Στιβανάκης / Σπύρος Δαπέργολας
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωνσταντέλλου
Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr

Οι 12 ένορκοι είναι: Μάνος Ζαχαράκος, Παντελής Παπαδόπουλος, Θανάσης Κουρλαμπάς, Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Μανώλης Ιωνάς, Κωνσταντίνος Μπάζας, Ορέστης Τρίκας, Αλέξανδρος Πέρρος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Κωνσταντίνος Αρνόκουρος

Συμμετέχει ο Αλέξης Σταυριανός

Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή

ΙΝFO

Στις 7 Οκτωβρίου στο θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 3428650

Παραστάσεις:

Κυριακή 18:30

Πέμπτη 21:30

Παρασκευή 21:30

Σάββατο 21:30

Εισιτήρια:

Κανονικό: 15€ Φοιτητικό, ανέργων: 12€ Ατέλειες ηθοποιών: 10€

Ειδικές τιμές για σχολεία και γκρουπς κατόπιν επικοινωνίας.

Γκιακ του Δημοσθένη Παπαμάρκου σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη

Η λέξη «γκιακ» προέρχεται από την αρβανίτικη διάλεκτο και σημαίνει αίμα, αντεκδίκηση και βεντέτα. Ο Δημοσθένης Παπαμάρκος εξέδωσε μια συλλογή διηγημάτων η οποία έχει ως θέμα της την φρίκη του πολέμου και τιμήθηκε το 2015 με το βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών. Η πλοκή εκτυλίσσεται σε ένα τραπέζι επανένωσης όπου διάφοροι Αρβανίτες, έχοντας βιώσει την εμπειρία του πολέμου στη Μικρασιατική εκστρατεία, προσπαθούν μάταια να ξαναβρούν την αρμονία μέσα τους. Η παράσταση, που την σκηνοθεσία της επιμελείται η Γεωργία Μαυραγάνη, προβάλλει τα ηθικά διλήμματα των ηρώων, δείχνοντας ταυτόχρονα ένα σημαντικό κομμάτι της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας. Μετά την επιτυχία που είχε τον περασμένο χειμώνα, το έργο ανεβαίνει στο Εθνικό Θέατρο για τέσσερις μόνο βραδιές στις 5 Οκτωβρίου.

Συντελεστές

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη
Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Μουσική σύνθεση – Αυτοσχεδιασμοί: Μιχάλης Σιώνας
Βοηθοί σκηνοθέτη: Βασίλης Καλφάκης, Σμαρώ Κώτσια
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Στυλιανή Δάλλα
Βοηθός σκηνογράφου: Κατερίνα Σταύρου
Οργάνωση παραγωγής: Μarleen Verschuuren

Διανομή: Ιωάννα Δεμερτζίδου, Νικόλαος Κουσούλης, Εμμανουέλα Μαγκώνη, Δημήτρης Μορφακίδης, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Μιχάλης Σιώνας, Άννη Τσολακίδου

ΙΝFO

Από 5 έως 8 Οκτωβρίου στο Εθνικό Θέατρο – Κτ. Τσίλλερ – Σκηνή “Ν. Κούρκουλος”, Αγίου Κωνσταντίνου 22 – 24, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 5288170, 210 5288171

Παραστάσεις:

5 Οκτωβρίου 2017 Πέμπτη 21:00

6 Οκτωβρίου 2017 Παρασκευή 21:00

7 Οκτωβρίου 2017 Σάββατο 21:00

8 Οκτωβρίου 2017 Κυριακή 21:00

Εισιτήρια:

15€ κανονικό
10€ Φοιτητικό/νεανικό

Προπώληση στα ταμεία του θεάτρου

Ποιός φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ του Έντουαρντ Άλμπι σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη

Ο Έντουαρντ Άλμπι σε πολλά από τα έργα του διερευνούσε με ψυχαναλυτικό τρόπο την ενηλικίωση και την σεξουαλική ζωή των σύγχρονων ανθρώπων. Το ίδιο συμβαίνει και με το έργο του Ποιός φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ, που παρουσιάζει τον τοξικό τρόπο με τον οποίο αλληλεπιδρούν δυο ζευγάρια κατά την διάρκεια μιας φαινομενικά ευχάριστης βραδιάς. Υπό την επήρεια του αλκοόλ, οι πρωταγωνιστές αποκαλύπτουν τα βαθύτερα συναισθήματα τους και γκρεμίζουν τις ψευδαισθήσεις τους. Την σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει ο Γιώργος Κιμούλης ενώ την μετάφραση από το πρωτότυπο έκανε η Τζένη Μαστοράκη. Το έργο ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά στις 7 Οκτωβρίου στο θέατρο Μεταξουργείο.

Συντελεστές

Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Επεξεργασία κειμένου – Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βάσω Στεργίου
Φωτογραφίες – Τrailer: Βάσια Αναγνωστοπούλου

Παίζουν: Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντος Γεωγλερής, Αντωνίνα Βλουτή

ΙΝFO

Στις 7 Οκτωβρίου στο θέατρο Μεταξουργείο, Ακαδήμου 14, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 5234382, 210 5238475

Παραστάσεις:

Κυριακή 19:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00

Εισιτήρια:

Κανονικό: 14€
Μειωμένο: 10€ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65)

Ατέλειες ηθοποιών: 5€

Προσφορά: Όλα τα εισιτήρια για τις 10 πρώτες παραστάσεις 7€ στην προπώληση

Άμλετ του Γουίλλιαμ Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Λεβάν Τσουλάτζε

Ο Άμλετ του Γουίλλιαμ Σαίξπηρ είναι ένα από τα πιο πολυπαιγμένα και δημοφιλή θεατρικά έργα που υπήρξαν ποτέ. Φέτος αναλαμβάνει να δώσει πνοή στο μύθο του πρίγκιπα της Δανίας ο Λεβάν Τσουλάτζε, καλλιτεχνικός διευθυντής του Kote Marjanishvili Theatre της Γεωργίας. Η πλοκή του έργου είναι πασίγνωστη: ο νεαρός Άμλετ μαθαίνει από το φάντασμα του πατέρα του ότι ο θειος του, Κλαύδιος, σφετερίστηκε τον θρόνο και έτσι αποφασίζει να αναζητήσει δικαίωση για τον νεκρό. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο βρίσκεται ο Τάσος Ιορδανίδης ενώ τον Κλαύδιο υποδύεται ο Άρης Λεμπεσόπουλος. Η παράσταση, που έχει φιλοσοφικές και μεταφυσικές διαστάσεις, ερχεται στο Θέατρο Άνεσις στις 5 Οκτωβρίου.

https://www.youtube.com/watch?v=nSjwBF4Fh4U

Συντελεστές

Σκηνοθεσία – Φωτισμοί – Μουσική επιμέλεια: Λεβάν Τσουλάτζε
Ελεύθερη απόδοση – δραματουργική επεξεργασία: Δημοσθένης Παπαδόπουλος
Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας
Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς

Πρωταγωνιστούν: Τάσος Ιορδανίδης, Άρης Λεμπεσόπουλος, Πέμυ Ζούνη, Ιωάννα Παππά, Νικόλας Παπαγιάννης, Νίκος Πουρσανίδης, Δημήτρης Καπετανάκος, Δημήτρης Διακοσάββας, Θοδωρής Κανδηλιώτης, Θοδωρής Κατσαφάδος

ΙΝFO

Στις 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Άνεσις, Κηφισίας 14, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 7488881, 210 7488882

Παραστάσεις:

Κυριακή 19:30

Τετάρτη 19:30

Πέμπτη 20:00

Παρασκευή 20:30

Σάββατο 20:30

Εισιτήρια:

Τετάρτη και Πέμπτη 17€
Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή 20€
Φοιτητές, δάσκαλοι, καθηγητές & άνω των 65 χρόνων 14€
Άνεργοι 10€
Ισχύει προσφορά προπώλησης εισιτηρίων μέσω Viva.gr, με 12€, έως 31-8-17. Από την 1-9- 17 μέχρι και 4-10- 17 η τιμή θα ανέλθει στα 14€.

Προπώληση:
Προπώληση εισιτηρίων στο ταμείο του θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ, Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι, Τηλ.2107488881-2, στο Viva.gr (τηλέφωνο κρατήσεων 11876) και στο VivaWallet Mobile App, στα καταστήματα Seven Spots, στα Reload Stores, στα καταστήματα Media Markt και στο tickets.mediamarkt.gr, στα βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων και στο Viva kiosk Συντάγματος.

Αφέντης και δούλος του Λέοντος Τολστόι σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη

Ο Γιώργος Νανούρης επιμελείται την σκηνοθεσία του διηγήματος Αφέντης και δούλος, το οποίο γράφτηκε από τον Λέοντα Τολστόι σε μια αρκετά ταραγμένη χρονική περίοδο της Ρωσίας. Ένας πλούσιος έμπορος αποφασίζει να ταξιδέψει μαζί με τον υπηρέτη του στην ρωσική επαρχία προκειμένου να αγοράσει ένα κτήμα σε τιμή ευκαιρίας. Όμως, οι δύσκολες καιρικές συνθήκες δημιουργούν κινδύνους για τους δυο ανυπεράσπιστους άντρες και τους οδηγούν σε μια πνευματική αναζήτηση για το νόημα της ζωής. Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν για δεύτερη χρονιά ο ίδιος ο σκηνοθέτης και ο γνωστός ηθοποιός Δημήτρης Λιγνάδης. Η παράσταση, που αποτελεί το δεύτερο ανέβασμα έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα για αυτή την εβδομάδα, ερχεται στις 5 Οκτωβρίου στο Θέατρο Βασιλάκου.

Συντελεστές

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης
Μουσική: Λόλεκ
Σκηνικά-Κοστούμια: Μαίρη Τσαγκάρη
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Εικαστική σύλληψη και επιμέλεια: Γιώργος Νανούρης
Βοηθ. σκηνοθέτη: Δημήτρης Κυπραίος, Αντώνης Κολοβός
Βοηθ. σκηνογράφου: Νατάσα Τσιντικίδη, Σωτήρης Μήτσουλας
Διεύθυνση Παραγωγής: Όλγα Μαυροειδή
Βοηθός Παραγωγής: Ξανθή Ραυτοπούλου
Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος

Παίζουν: Δημήτρης Λιγνάδης, Γιώργος Νανούρης

ΙΝFO

Στις 5 Οκτωβρίου στο Νέο Θέατρο Βασιλάκου, Προφήτου Δανιήλ 3 και Πλαταιών, Αθήνα

Τηλέφωνο: 2110132002

Παραστάσεις:

Κυριακή 20:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00

Εισιτήρια:

15€ & 12€ (Φοιτητικό, άνω των 65 ετών, Ανέργων, ΑΜΕΑ)

Το τίμημα του Άρθουρ Μίλλερ σε σκηνοθεσία Ιωάννας Μιχαλακοπούλου

Ο Άρθουρ Μίλλερ είναι ένας από τους κορυφαίους Αμερικανούς δραματουργούς που υπήρξαν, γνωστότερος κυρίως για την κριτική που ασκούσε στην ιδέα του αμερικανικού ονείρου μέσα από τα έργα του. Το τίμημα, ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του συγγραφέα, παρουσιάζει την ενδοσκόπηση που κάνουν τα μέλη μιας οικογένειας μπροστά στην υποχρεωτική εκποίηση της πατρικής περιουσίας τους. Οι ήρωες εκπροσωπούν μια κοινωνία παλαιότερης αντίληψης, η οποία έχει μείνει στάσιμη. Την σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει η Ιωάννα Μιχαλακοπούλου ενώ το καστ αποτελείται από αρκετά γνωστούς ηθοποιούς (Γιώργος Μιχαλακόπουλος, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Ρένια Λουιζίδου, Χρήστος Σαπουντζής). Το έργο ανεβαίνει στις 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Ιλίσια.

Συντελεστές

Μετάφραση: Μάκη Μαρσέιγ
Απόδοση – Σκηνοθεσία: Ιωάννα Μιχαλακοπούλου
Παραγωγή: Θέασις Δράσεις Πολιτισμού
Οργάνωση Παραγωγής: Χαρά Μπαλτά

Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Μιχαλακόπουλος, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Ρένια Λουιζίδου, Χρήστος Σαπουντζής

ΙΝFO

Στις 5 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ιλίσια, Παπαδιαμαντοπούλου 4, Αθήνα

Τηλέφωνο: 2107210045

Παραστάσεις:

Κυριακή 19:00

Τετάρτη 19:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00

Εισιτήρια:

Τετάρτη (λαϊκή απογευματινή): 15€ και 12€ (εξώστης)
Πέμπτη και Παρασκευή: 18€ και 15€ (εξώστης)
Σάββατο (βραδινή): 18€ (πλατεία), 15€ (εξώστης)
Κυριακή: 18€ (πλατεία), 15€ (εξώστης)
Φοιτητικό (όλες τις ημέρες): 12€

Κρατήσεις: 210 7210045 & 210 7216317 (10:00 – 21:00)

Αύγουστος του Tracy Letts σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη

Η δεύτερη παράσταση που σκηνοθετεί ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης αυτή την εβδομάδα έχει τον τίτλο Αύγουστος και είναι μια δραματική κωμωδία του Αμερικανού συγγραφέα και ηθοποιού Tracy Letts. Το έργο, που βραβεύτηκε με Pulitzer το 2008, παρουσιάζει την βιτριολική σχέση μιας άρρωστης γυναίκας με τις τρεις κόρες της. Μετά την εξαφάνιση του αλκοολικού πατέρα τους, η Μπάρμπαρα, η Άιβυ και η Κάρεν επιστρέφουν στο πατρικό τους για να φροντίσουν την μητέρα τους, Βάιολετ. Τα μυστικά και οι έχθρες μεταξύ των γυναικών έρχονται στην επιφάνεια δημιουργώντας στον θεατή μια ατμόσφαιρα απειλητική. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο της Βάιολετ βρίσκεται η εξαιρετική Θέμις Μπαζάκα, η οποία είναι πλαισιωμένη από ένα ικανό καστ ηθοποιών. Η παράσταση ερχεται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στις 4 Οκτωβρίου στο θέατρο Δημήτρης Χορν.

Συντελεστές

Μετάφραση: Μανώλης Δούνιας
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική σύνθεση: Μίνως Μάτσας
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά, Μανώλης Δούνιας
Βοηθός Σκηνογράφου: Γιώργος Θεοδοσίου
Βοηθός Ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη

Παίζουν: Θέμις Μπαζάκα, Μαρία Πρωτόπαππα, Βίκυ Βολιώτη, Μαρίνα Ασλάνογλου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Μάνος Βακούσης, Μαρία Κατσιαδάκη, Νίκος Αλεξίου, Θύμιος Κούκιος, Κώστας Ανταλόπουλος, Aurora Marion, Αλίκη Κακολύρη

Στο ρόλο του σερίφη ο Αλέξανδρος Λουΐζος

ΙΝFO

Στις 4 Οκτωβρίου στο Θέατρο Δημήτρης Χορν, Αμερικής 10, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 3612500

Παραστάσεις:

Κυριακή 20:00

Τετάρτη 19:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 17:30

Σάββατο 20:30

Εισιτήρια:

Προπώληση 15€

Σημεία προπώλησης: 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης

Επιπλέον:

Δείπνο ηλιθίων του Francis Veber, μια ξεκαρδιστική κωμωδία που παρουσιάζει τον διαγωνισμό μιας παρέας πλούσιων μεγαλοαστών σχετικά με το ποιός θα φέρει τον πιο ηλίθιο καλεσμένο στο εβδομαδιαίο δείπνο τους. Η παράσταση ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά σε σκηνοθεσία Σπύρου Παπαδόπουλου, ο οποίος και συμπρωταγωνιστεί μαζί με τον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη.
Από 5 Οκτωβρίου – Θέατρο Κάππα, Κυψέλης 2, Αθήνα
Εισιτήρια: 10€ – 16€

Το κιβώτιο του Άρη Αλεξάνδρου, ένας αριστουργηματικός μονόλογος που εξιστορεί τις προσπάθειες ενός αντάρτη να αποδείξει στους συντρόφους του ότι δεν είναι δολιοφθορέας. Στην παράσταση, η οποία αποτελεί αλληγορία για τον εμφύλιο, πρωταγωνιστεί ο Φώτης Μακρής, ο οποίος επιμελείται και την σκηνοθεσία. Το έργο ανεβαίνει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά στο Studio Μαυρομιχάλη.
Από 6 Οκτωβρίου – Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, Αθήνα
Εισιτήρια: Κανονικό: 10€, Φοιτητικό, Άνεργοι, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 8€, Ατέλειες: 5€

Με δύναμη από την Κηφισιά, μια κωμωδία του Δημήτρη Κεχαΐδη και της Ελένης Χαβιαρά που παρουσιάζει τέσσερις νευρωτικές γυναίκες και τις προσπάθειες τους να αποκτήσουν την ανεξαρτησία τους. Την σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει ο Δημήτρης Καραντζάς ενώ πρωταγωνιστεί η γνωστή ηθοποιός Λυδία Φωτοπούλου.
Από 5 Οκτωβρίου – Θέατρο του Νέου Κόσμου Κεντρική Σκηνή, Αντισθένους 7 και Θαρύπου, Αθήνα
Εισιτήρια: (Τετάρτη – Παρασκευή) Κανονικό 14€, Φοιτητικό 12€, Ανέργων 10€ (Σάββατο – Κυριακή) Κανονικό 17€, Φοιτητικό / Ανέργων 15€

Αντιγόνη, η αληθινή ιστορία, ένα πρωτότυπο έργο της Χρύσας Ξουραφά το οποίο διερευνά το ερώτημα «τι θα συνέβαινε αν η Αντιγόνη δεν αυτοκτονούσε και υπέκυπτε στους κανόνες του Κρέοντα;». Η Βάνα Πεφάνη επιμελείται την σκηνοθεσία της παράστασης, η οποία συνδυάζει αρμονικά την μουσική με τον χορό και την υποκριτική.
5 έως 29 Οκτωβρίου – Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Αθήνα
Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 14€, Μειωμένη τιμή: 10€, Eιδική τιμή: 6€, Προπώληση: 12€, Mειωμένη τιμή προπώλησης:8€

Το έξυπνο πουλί του Ζωρζ Φεντώ, μια κωμωδία του μεγάλου Γάλλου δραματουργού που παρουσιάζει τα ευτράπελα που βιώνουν δυο κολλητοί φίλοι όταν αποφασίζουν να απιστήσουν. Η παράσταση ερχεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Tempus Verum σε σκηνοθεσία των ηθοποιών Μάνου Βαβαδάκη και Γιώργου Κατσή.
Από 6 Οκτωβρίου – Θέατρο Tempus Verum, Ιάκχου 19, Αθήνα
Εισιτήρια: Κανονικό 12€, Μειωμένο – Φοιτητικό 8€, Τετάρτη: Γενική είσοδος 10€, Ατέλειες: 5€

Το παιχνίδι του δολοφόνου, ένα αστυνομικό έργο των Ρέππα – Παπαθανασίου που εξιστορεί την έρευνα ενός αστυνόμου σχετικά με τον φόνο ενός εφοπλιστή. Η παράσταση, που μοιάζει πολύ με μυθιστόρημα της Αγκάθα Κρίστι, διαδραματίζεται στην Αθήνα του 1959.
Από 6 Οκτωβρίου – Θέατρο Ήβη, Σαρρή 27, Αθήνα
Εισιτήρια: VIP: 24€, A Ζώνη: 20€, B Ζώνη: 18€, Γ Ζώνη: 10€

Μια τεράστια έκρηξη, μια μουσικοθεατρική παράσταση του Βασίλη Μαυρογεωργίου που παρουσιάζει την αντίθεση ανάμεσα στις προσδοκίες που έχει ένας νέος και στην πραγματικότητα που βιώνει όταν ενηλικιώνεται. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο βρίσκεται ο Ορφέας Αυγουστίδης ενώ η πρωτότυπη μουσική είναι δημιούργημα του Φοίβου Δεληβοριά.
Από 2 Οκτωβρίου – Θέατρο Skrow, Αρχελάου 5, Αθήνα
Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ φοιτητικό, 8€ ανέργων & AMEA

Η παρέλαση της Λούλας Αναγνωστάκη, ένα από τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας ερχεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας. Η πλοκή περιστρέφεται γύρω από δυο αδέλφια που ζουν απομονωμένα στην σοφίτα του σπιτιού τους και παρακολουθούν με ενδιαφέρον μια παρέλαση, η οποία έχει αποτρόπαια εξέλιξη.
30 Σεπτεμβρίου έως 29 Οκτωβρίου – Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας Σκηνή Β, Κεφαλληνίας 16, Αθήνα
Εισιτήρια: Κανονικό: 12€, Φοιτητικό: 10€, Άνεργοι & Ατέλειες: 5€

Lulu του Φρανκ Βέντεκιντ, ένα ιδιαίτερο έργο του μεγάλου Γερμανού δραματουργού το οποίο εξιστορεί τις περιπέτειες μιας εξωτικής χορεύτριας. Η παράσταση περιέχει ζωντανή μουσική και προβάλλει την επιρροή της σεξουαλικότητας στις ανθρώπινες κοινωνίες. Την σκηνοθεσία υπογράφει η Δήμητρα Τάμπαση.
Από 2 Οκτωβρίου – Θέατρο Bios, Πειραιώς 84, Αθήνα
Εισιτήρια: 10€ (ενιαίο)

Mall του Αναστάση Πινακουλάκη, ο δραματικός μονόλογος ενός υπαλλήλου που καταδικάζεται άδικα για την εξαφάνιση ενός εννιάχρονου αγοριού. Την σκηνοθεσία της παράστασης επιμελείται ο ίδιος ο συγγραφέας ενώ το κομμάτι της υποκριτικής αναλαμβάνει εξ ολοκλήρου ο Λάζαρος Βαρτάνης.
Από 7 Οκτωβρίου – Θέατρο Επί Κολωνώ Σκηνή Black Box, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν, Αθήνα
Εισιτήρια: 10€ κανονικό, 7€ μειωμένο (Φοιτητικό, Άνω των 65)

Άσμα Ασμάτων, ένα θεατρικό έργο βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο της Παλαιάς Διαθήκης που περιγράφει τον ερωτικό πόθο μεταξύ δυο ανθρώπων. Την παραγωγή της παράστασης υπογράφει το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης ενώ την σκηνοθεσία επιμελείται ο Βαλάντης Φράγκος.
Από 6 Οκτωβρίου – Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13, Αθήνα
Εισιτήρια: Κανονικό 12€, Φοιτητικό 8€, Άνεργοι – Ατέλειες 5€

Χαιρετίσματα στην Μπέρθα, μια παράσταση που αποτελεί κράμα από μονόπρακτα του γνωστού Αμερικανού συγγραφέα Τένεσσι Ουίλλιαμς. Το έργο ανεβαίνει στο Studio Μαυρομιχάλη σε σκηνοθεσία Έφης Ρευματά με ένα καστ αποκλειστικά γυναικείο.
Από 2 έως 31 Οκτωβρίου – Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, Αθήνα
Εισιτήρια: Κανονικό: 10€, Φοιτητικό-Θεατών άνω των 65: 8€, Ανέργων-Ατόμων με ειδικές ανάγκες-Ατέλειες: 5€

Βαφ’ τα μαύρα, μια ξεκαρδιστική κωμωδία των Ρέππα – Παπαθανασίου που επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Λαμπέτη. Μετά τον θάνατο ενός ηλικιωμένου επιχειρηματία, οι συγγενείς του μάχονται για την περιουσία του, χωρίς όμως να υπολογίζουν τα μυστικά που εκείνος έκρυβε.
Από 5 Οκτωβρίου – Θέατρο Λαμπέτη, Λεωφ. Αλεξάνδρας 106, Αθήνα
Εισιτήρια: Προπώληση 15€

Επιτυχημένες παραστάσεις που συνεχίζουν τις περιοδείες τους δυναμικά:

Η μεγάλη χίμαιρα σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου
7 Σημάδια σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Λιακόπουλου
Lenz σε σκηνοθεσία Χάρη Φραγκούλη
Μόνος κόσμος σε σκηνοθεσία Αλέξιου Κοτσώρη
Και τα αγόρια κλαίνε σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Λιακόπουλου
Μήδεια σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη
Ένας σκύλος που τον έλεγαν Φρίκη σε σκηνοθεσία των Δημήτρη Κουρούμπαλη και Φρόσως Κορρού
Ο Μικρός Πρίγκιπας σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μπογδάνου
Το δέντρο του Οιδίποδα σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη
Μήδεια σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά
Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2 σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη
Πέτρες στις τσέπες του σε σκηνοθεσία των Γιώργου Χρυσοστόμου και Μάκη Παπαδημητρίου

Κείμενο: Θοδωρής Κανάκης (Lavart)

Πηγή Φωτογραφιών